Музей Шпренгеля: современное искусство в тренде 2017 года

Фасад здания специально задуман строгим и лаконичным, чтобы посетители концентрировались больше непосредственно на объектах искусства, находящихся внутри Увеличить картинку Фасад здания специально задуман строгим и лаконичным, чтобы посетители концентрировались больше непосредственно на объектах искусства, находящихся внутри (© picture alliance / dpa) "Музеем 2017 года" в Германии, по решению немецкой секции Международной ассоциации художественных критиков (AICA), стал Музей Шпренгеля в Ганновере. Экспрессионисты, сюрреалисты, дадаисты, а еще абстракция, кубизм, минималистское и концептуальное искусство, фотоблог и медиаобъекты – все это в одной из самых больших коллекций современного искусства на территории страны.

Музей Шпренгеля (Sprengel Museum Hannover), как и положено музею современного искусства, довольно молод. Свою историю он ведет с 1969 года, когда шоколадный фабрикант и увлеченный коллекционер Бернард Шпренгель подарил свою масштабную коллекцию искусства XX века городу Ганноверу. Шпренгель также выделил значительную сумму на постройку здания для размещения картин. Музей открылся десять лет спустя, в 1979 году, а имя своего основателя получил еще через пять лет, в честь юбилея Шпренгеля. Городское управление Ганновера и администрация земли Нижняя Саксония договорились о совместном управлении музеем. Благодаря такой коллаборации его фонд пополнился другими выдающимися художественными произведениями, которыми прежде владели оба эти муниципальных образования.

Площадка перед главным входом в Музей Шпренгеля Увеличить картинку Площадка перед главным входом в Музей Шпренгеля (© picture alliance / dpa) Современное здание музея Шпренгеля располагается на северном берегу озера Маш, в центре города, неподалеку от Рыночной площади. За первоначальный проект музейного здания боролись 192 архитектора. В итоге его строительство доверили кёльнским специалистам Петеру и Урсуле Тринт, а также их гейдельберскому коллеге, архитектору Дитеру Квасту. Строгий, лаконичный фасад здания, по замыслу его авторов, не должен был впечатлять или поражать гостей. Это просто помещение, которое как бы приглашает сконцентрироваться на объектах искусства и коллекции. Облик музея был несколько изменен в 1992 году, когда руководство приняло решение расширить здание, чтобы вместить все экспонаты. Теперь это современное здание с ровными минималистичными формами – одна из визитных карточек города.

Франц Марк, "Кошка под деревом", 1910 Увеличить картинку Франц Марк, "Кошка под деревом", 1910 (© picture-alliance / akg-images) На сегодняшний день музей считается одним из лучших в Германии собраний произведений искусства XX и XXI веков. Основные акценты в коллекции периода начала века и до окончания Второй мировой войны сделаны на работах представителей революционных направлений – экспрессионистов, сюрреалистов, кубистов, дадаистов. Другие течения, представленные в музее, – минималистское искусство, постминимализм, абстрактное искусство послевоенного периода, информализм, "новый реализм", концептуальное искусство. Среди экспонатов музея не только картины: здесь есть экспозиции фотографий и новейшие медиаобъекты.

Среди самых громких здешних имен Пабло Пикассо, Фернан Леже, Марк Шагал, Казимир Малевич. Конечно, в коллекции много немецких авторов – Макс Эрнст, Пауль Клее, Франц Марк, Эмиль Нольде, Макс Бекман. Есть здесь и более современные художники, работавшие во второй половине XX века, в том числе отец поп-арта Энди Уорхолл, немцы Зигмар Польке и Герхард Рихтер. Особая гордость музея – архив художника Курта Швиттерса, одного из самых знаменитых уроженцев Ганновера. Его работы фигурировали на известной мюнхенской выставке "Дегенеративное искусство", организованной нацистами в 1937 году, после чего Швиттерс был вынужден эмигрировать. В музее можно увидеть одну из самых противоречивых его работ "Мерцбау" – причудливую фантазийную скульптуру с изломанными формами и углами.

Скульптура художницы Ники де Сент-Фаль Увеличить картинку Скульптура художницы Ники де Сент-Фаль (© picture-alliance / akg-images) Музей постоянно расширяется. Например, в 2000 году художница Ники де Сент-Фаль, чьи скульптуры украшают улицы многих немецких городов, стала почетной жительницей Ганновера и в ответ передала музею около 300 своих работ.

Жюри конкурса, присудившее музею высокое звание «Музей года», отметило его всестороннюю работу в области искусства и просвещения. Например, музейный блог о фотографии – foto-kunst-theorie.de. Он стал первой такого рода платформой для обсуждения современного фотоискусства в немецкоязычном культурном пространстве. Кроме того, совсем недавно при музее была создана школа, в которой преподают искусствоведение. Здесь также функционирует фонд "Друзья музея Шпренгеля", который заведует проведением специальных выставок, устраивает дискуссии и тематические лекции.

Пауль Клее, "Ландшафт с женщинами; дома с флагами", 1915 Увеличить картинку Пауль Клее, "Ландшафт с женщинами; дома с флагами", 1915 (© picture alliance / akg) Сейчас в музее кроме постоянной экспозиции можно посмотреть выставку "revonnaH. Искусство авангарда в Ганновере 1912-1933". На ней представлены работы Василия Кандинского, Курта Швиттерса, Ласло Мохой-Надя и других авторов времен "золотых 20-х годов с их блеском и трагедиями", когда провинциальный Ганновер на некоторое время стал "столицей актуального искусства". В рамках выставки можно увидеть и реконструированный "Абстрактный кабинет" Эля Лисицкого – необычный пространственный объект, похожий на головоломку с использованием динамических стен, ширм, движущихся механизмов и сложного освещения.

Музей открыт каждый день, кроме понедельника, с 10 до 18 часов, по вторникам – до 20 часов. Стоимость билета 7 евро, льготный – 4 евро, по пятницам вход свободный.

Сайт музея: www.sprengel-museum.de
Дарья Хрущёва

23.11.2017

Музей Шпренгеля

Алексей фон Явленский, "Турандот II", ок. 1912

Присоединяйтесь к нам

Музей Барберини: новая старая достопримечательность Потсдама

Основатель Музея Барберини бизнесмен Хассо Платнер и его директор, Ортруд Вестхайдер

Под Берлином открылся художественный музей, который вряд ли затеряется на фоне многочисленных конкурентов. Во-первых, там выставляют импрессионистов, а их, как показывает практика, любят почти все. Во-вторых, музей расположен в восстановленном здании дворца Барберини, который некогда был одной из главных архитектурных жемчужин Потсдама.

Романтик-экспрессионист Франц Марк: животный инстинкт и философия цвета

Портрет Франца Марка в исполнении его отца-художника Вильгельма Франка

Изображения зверей и яркие сочные цвета – художественный почерк немецкого художника-экспрессиониста Франца Марка спутать невозможно. Близкий друг Василия Кандинского и сооснователь художественной группы "Синий всадник" прожил всего 36 лет, но успел стать одним из первопроходцев современного искусства XX века. Сто лет назад, 4 марта 1916 года, художник погиб на полях Первой мировой войны.

Алексей фон Явленский: страстная молитва на холсте

На фото: Алексей фон Явленский, автопортрет

"Русский европеец", "художник русского зарубежья", "немецкий художник, выходец из России" или наоборот "русский художник, яркий представитель немецкого экспрессионизма" – так искусствоведы и энциклопедии характеризуют жившего и работавшего в Германии Алексея фон Явленского. В марте этого года исполняется 75 лет со дня смерти художника.

"Котёл алхимика" Зигмара Польке

Зигмар Польке

Ирония, абсурд и колдовская алхимия: искусство Зигмара Польке не поддается простым определениям. Это и поп-арт, и концептуализм, и авангард, и абстракция. Одно ясно точно: классиком своей эпохи он стал еще при жизни. В этом году исполнилось 75 лет со дня рождения выдающегося немецкого постмодерниста и бунтаря.