Адольф фон Менцель: живописные хроники Берлина

"В пивном саду", Адольф фон Менцель (работа 1883 года) Увеличить картинку "В пивном саду", Адольф фон Менцель (работа 1883 года) (© picture alliance / akg-images) Классик немецкой живописи, один из лидеров романтического историзма и так называемого "радикального реализма" – Адольф фон Менцель обладал даром блестящего рисовальщика и точностью ученого-историка. Он жил в Берлине и стал для своего города настоящим "хроникером от искусства". 8 декабря исполняется 200 лет со дня рождения художника.

"Искусство ленивых" – так называл Адольф фон Менцель импрессионизм. Быстрота исполнения и широкий размах нового течения никак не сочетались с классическим письмом и прорисовкой деталей, присущим самому художнику. При этом, в своих приватно-интерьерных образах, отмеченных особой романтикой и лирической задушевностью, Менцель как бы предвосхитил импрессионизм. Его, как и французских представителей этого направления, привлекало желание передать в своих картинах будничный, но полный особого обаяния и красочности ритм жизни города и его обитателей, атмосферу бульваров и парков с прогуливающейся нарядной публикой и случайными прохожими. И пусть порой произведения Менцеля критикуют за пассивную созерцательность и некоторую перегруженность деталями, нельзя не отметить легкий экспрессивный мазок его полотен, тонкую манеру и свежесть восприятия натуры. Его картины хочется разглядывать, домысливать, доигрывать.

"Ужин на балу" 1878 г. Увеличить картинку "Ужин на балу" 1878 г. (© picture alliance / akg-images) Адольф фон Менцель родился в Бреслау (ныне Вроцлав, Польша) 8 декабря 1815 года. Когда будущему живописцу было 15 лет, его семья переехала в Берлин, и первой художественной школой для Адольфа стала литографическая мастерская его отца. Позже Менцель около полугода посещал занятия берлинской Академии художеств, но по сути был обыкновенным самоучкой. Первое время он зарабатывал самой простой рисовальной работой – оформлял обеденные меню и пригласительные билеты. Однако по счастливому стечению обстоятельств в 1833 году была опубликована его тетрадь рисунков, выполненных пером и изображавших "Жизнь художника". За ней последовал ряд литографий и несколько живописных работ. Уже ранние произведения Менцеля полны выразительных и точных бытовых деталей, наполнены светом и воздухом, отличаются энергичностью письма.

Эти юношеские труды стали первыми заметными произведениями Менцеля, на его талант обратили внимание, и вскоре молодой человек получил заказ от искусствоведа Франца Куглера на иллюстрацию многотомной истории короля Фридриха II Великого. Менцель создал графическую летопись правления любимого прусского монарха – он выполнил около 400 иллюстраций, лаконичных и острых. Художник воспроизвел эпоху с исторической точностью обстановки и костюмов, превосходной характеристикой действующих лиц и высоким техническим мастерством. Эти рисунки не только имели большое эстетическое значение, но и повлияли на национальное самосознание, представив "старого Фрица" с тонким жанровым правдоподобием. Благодаря им молодой художник прославился на весь прусский двор.

"Концерт в Сан-Суси" 1850-52 гг. Увеличить картинку "Концерт в Сан-Суси" 1850-52 гг. (© picture alliance / akg-images) Получив определенную известность, Адольф фон Менцель охотно взялся за более демократичные сюжеты. Пристальное внимание к натуре, свобода творчества Менцеля нашли отражение в непосредственных, ярких по колориту пейзажах Берлина и жанровых картинах городской жизни: сценках повседневного народного быта, интерьерах и многофигурных композициях, атмосфере городского ритма и постоянно меняющегося времени. Позже именно Менцель стал пионером индустриальной темы в немецком искусстве: с живейшим интересом к новой действительности художник написал серию полотен, изображающих коллективный труд рабочих, мощь металлургических заводов, красоту и поэзию машин – огромные цеха, станки и освещенные пламенем печи.

По свидетельствам историков Адольф фон Менцель слыл достаточно замкнутым человеком, никогда не было женат и у него было лишь несколько близких друзей. В своих картинах он не переставал признаваться в любви к своему городу – Берлину. Другой его страстью были путешествия, они также служили ему источником сюжетов и вдохновения. Начиная с 1850-х годов Менцель неоднократно бывал на Рейне, Дунае, побережье Балтийского моря, он посещал Вену, Прагу, Верону, часто ездил во Францию и Голландию. Из поездок он всегда привозил акварели, гуаши, пастели, рисунки с изображением бытовых сцен, зарисовки характерных типов, которые потом использовал в своих работах. Как художник Менцель бывал и на полях сражений. Беспощадная и натуральная манера изображений, сделанных им на местах боев, в моргах и лазаретах, носит название "радикальный реализм".

Юбилею живописца посвящена выставка "Ich. Menzel", которая проходит с 3 декабря 2015 года до 28 марта 2016 года в Городском музее Берлина. В основе экспозиции – личность самого художника, его восприятие и взгляд на рост и развитие города. "Ich" – так называлась автобиография Адольфа фон Менцеля, которую он начал писать в возрасте 60 лет. На выставке кроме живописных работ, литографий, набросков и эскизов, будут представлены личные вещи художника – этюдники, палитры, мебель из его дома, личные письма и многое другое. Подробная информация на сайте музея

Дарья Хрущёва

08.12.2015

Адольф фон Менцель: живописные хроники Берлина

Адольф фон Менцель, портрет 1893 года

Присоединяйтесь к нам

Единство – дело тонкое: как в Берлине вспоминают объединение Германии

Дети с германским флагом, фото 1990 года (экспонат выставки "Будни единства, Портрет переходного общества")

"Срастется то, что должно быть целым" – воплощать на практике эти знаменитые слова бывшего канцлера Германии Вилли Брандта о единстве Германии в первые годы после объединения было непросто. В год 25-летия объединения страны о бытовых трудностях политических перемен рассказывают сразу две выставки, проходящие в немецкой столице.

Каспар Давид Фридрих: одиночество на холсте

Меланхоличные пейзажи вроде "Храма Юноны в Агринте" составили основу творчества Каспара Давида Фридриха

Меловые скалы острова Рюген, туманные скалы Саксонской Швейцарии и хмурые воды Балтийского моря – меланхоличные пейзажи художника Каспара Давида Фридриха, одного из главных представителей немецкого романтизма, вызывали у современников смешанные чувства. "Они поднимают на поверхность то чувство, от которого большинство стремится убежать, а именно – одиночество", – писал его друг, художник Вильгельм фон Кюгельген. В мае этого года исполняется 175 лет со дня смерти художника.

Лукас Кранах Младший: забытый сын великого отца

picture-alliance / dpa

2015 год посвящен в Германии двум знаменитым художникам немецкого Возрождения, иллюстратору Реформации Лукасу Кранаху и его сыну, ставшему его преемником. Событие приурочено к 500-летию со дня рождения Лукаса Кранаха – младшего, до последнего времени несправедливо недооцененного.

Тысячи точек: эксперименты и ребусы Пауля Клее

Одна из абстрактных работ Пауля Клее

Каждая картина Пауля Клее – ребус, который можно воспринимать и разгадывать, но никак не игнорировать. Авангардист и модернист Клее – интеллектуал и экспериментатор, участник объединения "Синий всадник" и преподаватель Баухауза, а еще эмигрант и горький автор работ, выставлявшихся в нацистском проекте "Дегенеративное искусство". 29 июня исполняется 75 лет со дня смерти художника.