Вим Вендерс: Одиссей с немецкой Итаки

Вим Вендерс Увеличить картинку Вим Вендерс (© picture alliance / dpa) У этого режиссера есть главные награды трех крупнейших мировых кинофестивалей: каннская "Золотая пальмовая ветвь" за "Париж, Техас", венецианский "Золотой лев" за "Положение вещей" и почетный берлинский "Золотой медведь", врученный ему полгода назад за вклад в мировой кинематограф. Выше только звезды, но он все равно продолжает творить. 14 августа Виму Вендерсу исполняется 70 лет.


В свою первую одиссею Вим Вендерс отправился в пять лет. "Мне нужно было добраться до бабушки, которая жила в другом городе, но мама была беременна и не могла меня отвезти. На платформе она пыталась найти кого-то, кто согласился бы за мной присмотреть, но не нашла и в итоге посадила меня в поезд одного. Так я открыл для себя величайшее из доступных человеку удовольствий – одиночное путешествие".

Вим – сокращенное от традиционного немецкого Вильгельм, хотя уже в детстве будущего режиссера мало кто называл полным именем. Родился Вендерс в Дюссельдорфе, а вырос в Оберхаузене – городе, который впоследствии станет колыбелью "нового немецкого кино". Однако в начале 50-х "малая родина" казалась Виму самым унылым местом на земле. "Это было узкое пространство во всех смыслах. Сплошные заборы и ограждения. Да и жители были не лучше: я считал их всех узколобыми".

Фильм "Алиса в городах" Увеличить картинку Фильм "Алиса в городах" (© picture-alliance / KPA) Первые попытки получить высшее образование в Германии закончились провалом. Вендерс провел по несколько семестров в Мюнхене, Фрайбурге и Дюссельдорфе, а потом не выдержал и сбежал во Францию в надежде поступить в парижскую киношколу IDHEC. По конкурсу он не прошел и устроился гравером в граверную мастерскую. Свободное от работы время юноша посвятил изучению истории кино. Во Французской синематеке он смотрел по пять фильмов в день и через год уже не представлял себя нигде кроме режиссерского кресла.

В 1967 году он вернулся в Германию и поступил в недавно основанную Мюнхенскую высшую школу кино и телевидения, а в начале 70-х на экраны вышли его первые полнометражные фильмы: "Страх вратаря перед одиннадцатиметровым", "Алая буква", "Алиса в городах", "Ложное движение".

Вендерс стал одной из самых заметных фигур немецкой "новой волны", хотя именно его творчество хуже всего вписывалось в негласные каноны этого движения. Режиссеры того времени исследовали "немецкость" во всех ее проявлениях. Они снова и снова воскрешали самые тяжелые моменты в истории Германии, искали вдохновение в немецкой литературе и немецком искусстве, страдали послевоенными травмами, проклинали родителей и пытались понять, что движет членами Фракции Красной армии.

Вендерс был другим. Его герои тоже вечно находились в движении и поиске, вот только их дорога не имела конца: странствие само по себе и являлось целью. Отрешенные, молчаливые персонажи не хотели рассуждать – они занимались исключительно созерцанием. Человеческое общение, по Вендерсу, – вещь вообще сильно переоцененная. В его фильмах любое приспособление, придуманное якобы для облегчения коммуникации, меняет свою функцию на противоположную: на автоответчик, например, никто никогда не отвечает.

Кадр из фильма "Американский друг" Увеличить картинку Кадр из фильма "Американский друг" (© picture-alliance / KPA ) Если же говорить о географии, то романтической, загадочной страной для молодого Вендерса была вовсе не Германия. Он был влюблен в Америку. В ее пустынные хайвеи, в ковбойские шляпы, в одноэтажные домики, в неоновые вывески, надписи на которых напоминали ему магические заклинания. Один из центральных конфликтов в картинах режиссера – столкновение американской наивности и витальности с дряхловатым и усталым европейским "многознанием", как в фильме "Американский друг", где безумный ковбой Деннис Хоппер дарит новую жизнь смертельно больному багетчику в исполнении Бруно Ганца.

После этой картины его заметил Фрэнсис Форд Коппола, пригласивший перспективного немца в Голливуд. Вендерс должен был поставить драму "Хэммет" – вымышленную биографию мастера детективов Дэшила Хэммета. Увы, работа на "фабрике грез" не оправдала ожиданий обеих сторон. Продюсерам настолько не понравился отснятый материал, что они наняли новых сценаристов и переписали сюжет, а затем заставили режиссера переделывать уже готовые эпизоды. Вендерс же осознал, что у него не получается творить под контролем. С тех пор он сам продюсирует собственные фильмы и никому не позволяет собой командовать.

Кадр из фильма "Париж, Техас" Увеличить картинку Кадр из фильма "Париж, Техас" (© picture alliance / kpa) Через несколько лет режиссеру все же удалось воплотить свою американскую мечту в реальность. В 1984-м на экраны вышел "Париж, Техас", получивший "Золотую пальмовую ветвь" Каннского фестиваля. Эта картина – квинтэссенция основных мотивов Вендерса: тут и дорога, и потерянная любовь, и иллюзорность человеческих воспоминаний, и невозможность коммуникации, и конфликт детской непосредственности со взрослой усталостью (по сути, тот же самый, что у Америки с Европой).

Покорив эту вершину, он вернулся в Германию и впервые обратился к немецкой современности, сняв "Небо над Берлином" – притчу об ангелах, которые парят над разделенным стеной городом и подслушивают мысли его обитателей. "Я всегда знал, что однажды вернусь домой, – признавался Вендерс в интервью. – В отличие от других постановщиков из Германии и Австрии, отъезд в США не был для меня ссылкой. Я воспринимал его как возможность прожить параллельную жизнь. Я до сих пор очень люблю Америку, но в какой-то момент я осознал, что моя душа и мои корни – в Европе".

Статус живого классика ко многому обязывал. В Германии Вендерс перестал быть просто режиссером и превратился в крупнейшую культурную и общественную фигуру своей страны. Он пишет книги, преподает в Высшей школе изобразительных искусств Гамбурга, ведет дела собственного фонда в Дюссельдорфе и с 1996 года президентствует в Европейской киноакадемии, которая была основана при его непосредственном участии. Помимо кинематографа, он также занимается своей второй пламенной страстью – фотографией – и регулярно проводит выставки своих работ.

В кино с начала 90-х Вендерс как будто раздвоился. В игровых фильмах он давно не изобретает ничего нового и предпочитает снова и снова проговаривать найденные им еще в 70-е "простые истины". Ни одна из его поздних картин не имела успеха, а последнюю работу, драму "Все будет хорошо" с Джеймсом Франко, полгода назад на Берлинале критики разнесли в пух и прах.

Совсем другое дело – Вендерс-документалист. Здесь недостаток собственной творческой энергии режиссер компенсирует энергией своих героев – в отличие от игрового кино, вполне реальных. В 1999 году он снял "Клуб "Буэна Виста" о кубинских музыкантах, создавших группу Buena Vista Social Club. В 2011-м – почтил память немецкого хореографа Пины Бауш грандиозной "Пиной", сделанной в революционном для документалистики 3D. В 2014-м – спродюсировал альманах "Храмы культуры", посвященный архитектурным шедеврам разных городов мира, и пересказал биографию любимого фотографа, бразильца Себастьяна Сальгадо, в фильме "Соль земли".

Сейчас ему 70, но движение продолжается. В движении – жизнь.

Ксения Реутова

14.08.2015

Вим Вендерс: Одиссей с немецкой Итаки

picture alliance / dpa

Присоединяйтесь к нам

Маргарете фон Тротта: большое кино и женская доля

picture-alliance / dpa

Историю немецкого кинематографа невозможно себе представить без фильмов Маргарете фон Тротта – феминистки, защитницы прав слабого пола и автора самых пронзительных фильмов о сильных женщинах.

Михаэль Бальхаус: человек с киноаппаратом

На днях Михаэль Бальхаус отметил свой юбилей

Изобретатель и новатор, трехкратный номинант на премию "Оскар", человек, который называет Леонардо Ди Каприо просто Лео, а Мартина Скорсезе просто Марти: мало кто знает, что самый успешный немец в Голливуде по профессии вовсе не актер и не режиссер, а оператор. 5 августа исполнилось 80 лет Михаэлю Бальхаусу – живой легенде немецкого и мирового кино.

Райнер Вернер Фассбиндер: о пользе эгоизма

Большая часть фильмов Фассбиндера – автопортреты, попытки разобраться в собственных чувствах

"Я хочу построить своими фильмами дом, – говорил он. – Одни мои картины будут подвалом, другие – стенами, третьи – окнами. Но надеюсь, что в итоге получится здание". Мечта сбылась: по его фильмам можно изучать историю послевоенной Германии. На днях исполнилось 30 лет со дня смерти Райнера Вернера Фассбиндера – главного нонконформиста немецкого кино.

Том Тыквер: в погоне за счастьем

У Тома Тыквера до сих пор нет профильного образования, но сейчас это уже никого не волнует

Если попросить немцев назвать имя главного из ныне живущих немецких кинорежиссеров, мнения наверняка разделятся. Но, например, в Голливуде у этого опроса будет однозначный победитель. Там неофициальным послом немецкого кино уже много лет остается Том Тыквер – папа "бегущей Лолы", постановщик "Парфюмера" и "Облачного атласа", сценарист, продюсер и композитор. 23 мая ему исполнилось 50 лет.

Фолькер Шлёндорф: экранизируй это

picture alliance / dpa

Немецкая "новая волна", как и все прочие "волны", была явлением бунтарским. Однако кинорежиссер Фолькер Шлёндорф, один из самых ярких ее представителей, оказался "бунтарем в квадрате" – нарушителем правил в среде, которая и так гордилась своим нонконформизмом.

Кристоф Вальц: обаятельный мерзавец Голливуда

picture alliance / abaca

Роль в фильме Тарантино "Джанго освобожденный" принесла второго "Оскара" Кристофу Вальцу – австрийскому актеру с немецким паспортом, которого в Германии давно считают своим: до голливудского взлета он снялся в нескольких десятках немецких фильмов и сериалов.

Том Шиллинг: "Я хочу быть невидимым"

Кадр из картины "Кто я"

13 августа на российские экраны выходит "Кто я" (Who Am I – Kein System ist sicher) – энергичный триллер о немецких хакерах. Корреспондент Germania-online пообщалась с исполнителем главной роли Томом Шиллингом и расспросила его об отношении к компьютерным гикам, любви к соцсетям и о работе в Голливуде.