Музыка стекла и бетона: Даниэль Либескинд отмечает 70 лет

Даниэль Либескинд Увеличить картинку Даниэль Либескинд (© picture alliance / dpa) В архитектуре Даниэля Либескинда скомбинированы конструктивность, технологии, философия, математика, а еще музыка с ее звуками, ритмами, акустикой и чувством баланса. 12 мая всемирно известный архитектор, мастер деконструктивизма и профессиональный музыкант, жизнь и творчество которого неразрывно связаны с Германией, отмечает 70-летний юбилей.

Биография Даниэля Либескинда могла бы лечь в основу увлекательного романа или фильма с неожиданными поворотами и удивительными событиями. Родители будущего архитектора познакомились в Советском Союзе, в лагере. Им обоим удалось выжить и вернуться на Родину – в польский город Лодзь. Там в первый послевоенный год и родился Даниэль Либескинд. Когда мальчику было 11 лет, его семья оказалась в первом списке евреев, которым коммунистическое правительство Польши выдало разрешение на эмиграцию в Израиль. Впрочем и там Либескинд прожил совсем недолго – в 13 лет он получил стипендию от Американо-израильского культурного фонда для обучения музыке и переехал в США. Музыкой, а конкретно – игрой на аккордеоне, мальчик занимался серьезно и к тому времени достиг многообещающих высот. Однако вскоре оставил искусство ради своего нового увлечения – архитектуры.

Комплекс Kö-Bogen в Дюссельдорфе Увеличить картинку Комплекс Kö-Bogen в Дюссельдорфе (© picture alliance / Horst Ossinger) Либескинд обучался в нью-йоркской школе Cooper Union и в 1970 году получил диплом архитектора. После удостоился ученой степени по специальности "история и теория архитектуры" в Школе сравнительных исследований в британском Эссексе. Затем в творческой жизни Либескинда последовал долгий "бумажный" период: он работал над проектами и даже получал призы на конкурсах, однако до реализации дело не доходило – его идеи казались слишком смелыми. Переломным моментом стало участие в 1989 году в конкурсе на лучший проект Берлинского еврейского музея. Победа концепции "непрерывности, изгнания и Холокоста" сразу открыла миру имя Даниэля Либескинда. Журналисты тут же назвали здание последним архитектурным чудом ХХ века и первым музейным шедевром века следующего. А Либескинд на волне невероятного успеха открыл свое первое архитектурное бюро – в Берлине.

Ground Zero Даниэля Либескинда Увеличить картинку Ground Zero Даниэля Либескинда (© picture alliance / Benjamin Beytekin) Следующей громкой победой Studio Daniel Libeskind и одним из его самых крупных архитектурных проектов стал новый комплекс на месте разрушенного Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Трудно представить что-либо почетнее, ведь события 11 сентября 2001 года не только важным образом повлияли на ход истории и политики во всем мире, но и существенно изменили ставший уже привычным исторический облик Нью-Йорка. Победа в "конкурсе века" означала признание коллег и возможность реализации архитектурного замысла, который создал бы новый образ и силуэт этого мегаполиса. Ground Zero Даниэля Либескинда стал мемориалом погибшим и одновременно – символом веры в будущее. Этот проект сделал его признанным мастером в области мемориальной архитектуры и музейного строительства.

Стилю Либескинда в архитектуре сложно дать определение: формально это деконструктивизм, то есть асимметрия, изломы, противоречивые сочетания объемов и форм. В его авторском подходе визуальная насыщенность сочетается с оглушительной пустотой пространства, а геометрическая гармония – с трагедией, диссонансом и агрессивным вторжением в городскую среду. Все вместе это напоминает сложную головоломку, которую сам Либескинд называет "новым модернизмом". Для модернизма он определяет период продолжительностью около трех тысяч лет, только сейчас подходящий к концу. В культурном сознании общества он словно проводит грань между старым и Университет Leuphana в Люнебурге Увеличить картинку Университет Leuphana в Люнебурге (© picture alliance / dpa) новым, утверждая, что с приходом "нового модернизма" изменилась вся атмосфера существования, образ мышления. Архитектура, по его убеждению, – это область неясно выстроенных категорий, которые стремятся к тому, чтобы освоить весь накопленный веками и поколениями опыт. Да, Либескинд поглощен философскими идеями, а его грубая и резкая, на первый взгляд, архитектура на самом деле – глубоко личная, продуманная и осмысленная.

Произведения Либескинда можно увидеть в Европе, США, Азии. Он не только работает во всех архитектурных жанрах, но и реализует себя как преподаватель, писатель и философ. Либескинд ведет курсы в университетах Торонто, Пенсильвании, Йеля, Эдинбурга, Чикаго, Карлсруэ, имеет почетную докторскую степень в берлинском университете Гумбольдта. Кроме уже упомянутого Еврейского музея, в Германии есть множество других "образцовых" построек Даниэля Либескинда: Военно-исторический музей в Дрездене, музей художника Феликса Нуссбаума в Оснабрюке, жилой дом Sapphire в Берлине, многофункциональный комплекс Kö-Bogen в Дюссельдорфе, проект типовой виллы в Даттельне. Одним из последних его немецких проектов стало главное здание университета Leuphana в Люнебурге. Все эти проекты очень характерны для стиля и архитектурной концепции Либескинда: символизм, разносторонняя интерпретация, переосмысление привычного зрительного восприятия.

Опера"Святой Франциск Ассизский" в постановке Даниэля Либескинда Увеличить картинку Опера"Святой Франциск Ассизский" в постановке Даниэля Либескинда (© picture alliance / ZB) Профессиональный музыкант Либескинд нередко говорит о том, что на очередной проект его вдохновляют музыкальные произведения. Например, проект Еврейского музея возник под влиянием оперы "Моисей и Аарон" Арнольда Шёнберга. А в свободное время архитектор с удовольствием посвящает себя музыкальному театру: в 2000 году в Лейпциге Либескинд выступил в качестве постановщика и дирижера оперы Оливье Мессиана "Святой Франциск Ассизский", а спустя год создал декорации и костюмы для оперы Вагнера "Тристан и Изольда". По его словам, универсальный язык ритма, темпа, акустики, вибрации характерен для архитектуры также, как и для музыки. "Каждое пространство имеет свое звучание", – убежден архитектор. – Музыкальные инструменты одновременно красивы и функциональны – и такой должна быть архитектура, ведь она создает инструменты для повседневной жизни. А целый город, в свою очередь, производит звуки, подобно огромному оркестру".

Дарья Хрущёва

12.05.2016

Музыка стекла и бетона: Даниэль Либескинд отмечает 70 лет

Еврейский музей в Берлине

Присоединяйтесь к нам

Современная архитектура Германии: много света, много смысла

Евангелическая церковь Immanuelkirche была удостоена лавной архитектурной премии 2015 года

Не столько радующей глаз, сколько экологичной, функциональной, а также устремленной в будущее должна быть архитектура настоящего. Из этого исходили члены жюри, определившие лауреата Немецкой архитектурной премии этого года. В предыдущие годы предпочтение отдавалось больше креативному подходу и интересным художественным решениям.

Поэзия косых форм: немецкие проекты Захи Хадид

Центральное здание немецкого автогиганта BMW

Недавно в Америке скончалась Заха Хадид – выдающийся архитектор современности, британка иракского происхождения, которая работала по всему миру. Нарушенная геометрия, кинетика, искаженная перспектива, острые углы или, наоборот, крутые волны – вот основные черты ее сооружений. В Германии состоялся ее дебют и именно здесь можно увидеть сразу несколько образцов ее творчества.